白玉藏刀 | 稻城亚丁微生活

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与藏刀结缘，是源于几年前的一次印度旅行。旅行的最后一站是德里，在德里的大街上，遇到了一家工艺品商店，商店临街的橱窗里陈列着一把雕工精美的刀，我一下就被吸引了。进了商店，店内陈设古朴，店老板是旅居印度的尼泊尔人。看我对工艺品刀具感兴趣，店老板拿出了好几把不同形制的刀供我挑选。还告诉我，如果有时间多待几周，就有藏刀到货，纯手工制作的藏刀也是店里面卖得极好的种类。

可惜我的行程只在德里停留了两天，没能等到老板的藏刀到货。于是自那以后，藏刀就成了我心里一份难忘的惦记。

三年后，我终于有机会前往甘孜州白玉县的河坡乡，那里出产的白玉藏刀在中国藏区及印度、尼泊尔等地都享有盛名，颇具特色。2008年，白玉藏刀还被列为国家级非物质文化遗产。

宝刀出鞘。（樊觅韵/图）

康巴血统

藏刀的生产已经有1600多年的历史，大致具有生产、生活、自卫、装饰等用途。藏地生产的刀，从形状到工艺，方方面面都具有独特的民族特色，甚至述说藏民族特征、描绘藏民族的形象时，也免不了会将人与刀联系在一起。藏地面积广阔，藏刀在不同的地域又各自形成了很强的地方特色，其中主要有牧区式、康巴式、后藏式等。

白玉藏刀就是康巴式的典型代表。

康区历来以威武粗犷著称，康巴人更是崇尚热血与勇猛。他们对刀的喜爱甚至超过牛羊，对他们来说，如果有了一把好刀，那么走出门去，似乎自身的形象也会变得高大起来。

根据白玉县志的记载，其藏刀的样式为：“刀背厚，刀刃薄，无论腰刀、刺刀或是匕首，其刀身距刀背较近处正反两面多数刻有两道浅槽，在距刀把较近处往往还标有制作者的记号。刀尖与刀背、刀刃约成45°夹角。腰刀、刺刀长32-40厘米，匕首长约22厘米。而吊刀还有直鞘双刃、弯鞘单刃的区别。男式吊刀长约21厘米，女式吊刀长约15厘米。”

白玉藏刀的生产工序总计上百道，耗用原材料白银、白铜、铁、黄铜、紫铜、牛骨、牛角、朱砂等十余种。刀把多用以牛角、牛骨或木材制成，高档一些的刀把用银丝、铜丝等缠绕，刀鞘则更为讲究，多数是包黄铜、白铜，甚至包白银，并且上面刻有各种精美的飞禽走兽及花草等图案，有的还镶嵌各种宝石、镀金等，显得格外华丽。

白玉藏刀的品种多样，有重达十多斤的宝剑、弯刀，也有轻巧的匕首。（樊觅韵/图）

藏刀很注重刀柄、刀鞘神兽纹的装饰。在以战争为主题的格萨尔时期，图腾龙、狮、虎、象、鹞鹰、雕、狼等在白玉藏刀上烙下了深深的印迹。后来随着白玉藏区战争的平息和藏传佛教思想的广泛传播，当地人生活的中心由战事转向了佛事，从前作为兵器的白玉藏刀变成了佛教的供奉物、藏族的生活用具和装饰品。纹饰主题也有了更多的吉祥八宝纹、七珍宝等藏传佛教纹样。

总体来说，生产一把质量较高的7寸藏刀，制作刀身大约需要9道工序，刀把大约40道工序，刀鞘大约45道工序。这里对制作工序的形容之所以说是“大约”，是因为白玉藏刀历来以家庭为单位进行生产，因此对它来说，并没有完全统一的制作工序和式样，每户家庭采用的原材料、加工的方法、花纹的样式也不尽相同。

家庭作坊

想象中依山傍水的白玉县城里，古镇般的街道上应该摆满了琳琅的藏刀，金沙江支流偶曲河水穿城而过，耳中传来阵阵金属相撞的声音。可是等我们真的到了白玉县城，却是一个比我们想象的要宁静许多的普通小城。

白玉县河坡乡。（樊觅韵/图）

河坡乡位于白玉县城北面，是白玉民族工艺品的主要产地，著名的噶陀寺也位于这片土地上。河坡的建筑多是棒瓦房，也就是在建筑时用实圆木或把圆木劈成两半，四角棒头连接的建筑形式。大体上一楼是牲畜圈，二楼住人，三楼为晒场、仓库或是经堂。

当地的朋友前来为我们作向导，我们这才知道，至今为止，白玉藏刀和其他手工业仍然是以家庭作坊的模式进行生产。家族式的藏刀制作作坊，都是由上了年纪的老人带领并传授技艺，各家都有自己拿手的技艺，所以街面上并没有太多藏刀的踪影。为了一睹藏刀风采，朋友带我们去了河坡乡一户藏民家中。到达时是下午时分，工匠们在自家藏式的棒瓦屋二层的平台上铺了毯子席地而坐。毯子上摆满了各式工具与材料，阳光铺洒满地，一直漫到工匠的身上。他们正在为一批藏刀打磨刀鞘。

家族式的藏刀制作作坊。（樊觅韵/图）

这种家族式作坊通常由上了年纪的老人带领并传授技艺。（樊觅韵/图）

参与藏刀生产的都是这户家庭中的成员，父亲在土法制作的火灶前负责刀身的反复锻打、过火淬炼，屋外，年轻的儿媳正在纸上描画勾勒刀鞘上的装饰纹路，爷爷带着两个孙辈照着图样正为刀鞘雕刻上细致又繁复的花纹。

藏刀刀鞘上的图案，都是用铅笔在纸本上勾画出原型，再进一步雕刻到刀鞘上。（樊觅韵/图）

在自产自销的模式下，作坊生产的藏刀盈利自得，亏损自负。这样实际上由各家各户内部分工合作的生产方式，不仅是藏地传统的延续，也与当地的生产力水平相符。它具有转产灵活的优点，有利于各家工匠发挥自身特长优势，生产出具有各自特色的精美作品。由于他们既是生产者又是经营者，拥有更多的自主权，就可以在维护产品信誉的前提下，按质论价，自由销售。家庭作坊避开了集体劳作可能出现的分配难题。例如，熟练劳动与非熟练劳动、复杂劳动与简单劳动的界限不甚明晰，在生产时，便极有可能出现工匠只求数量，忽视质量的情况。

藏刀中最精美的工艺，就靠这些最质朴而简单的工具完成。（樊觅韵/图）

唐刀继承者

从唐宋到清代，白玉与中原一直保持着政治、经济和文化上的联系，这种联系直接影响了白玉藏刀的发展。白玉藏刀的发展与白玉藏族社会、政治、经济和宗教的发展密不可分，甚至承载了白玉藏族丰厚的文化和历史。

白玉藏刀是纯手工打制，锻造的火灶是土法制作，锻造方式也仍是沿用的古法。所谓古法锻造，主要指的是白玉一带的工匠们仍然采用低温冶炼、反复锻打成型的方式制作藏刀。在这样的锻造方式中，经历了低温冶炼的钢材，会被工匠用锤反复折叠锻打，原材料经过几十次锻造，几十上百乃至上千层钢材最终层层叠叠，凝结在仅只几毫米厚的刀身上。这样的锻造让钢材具有了更大的弹性和韧性，最终成品的刀硬度极佳，也十分锋利。一把藏刀，多数要经历几个月的周期才能诞生。

过火淬炼，土法制作的火灶，是白玉藏刀制作中的一大特色，并在制作过程中反复锻打。（樊觅韵/图）

这样古老传统的制作方式直至今天仍旧在白玉一带广为使用，它是汉唐时代中原地区刀剑制作方式的传承。

唐代是中国古代继先秦时期的青铜冶炼之后，冶炼技术发展的第二个高峰，形成的典型代表器物之一就是刀。唐刀向东传衍，在高丽和日本发展出了别具特色的本民族冷兵器；唐刀向西南传衍，发展出的藏刀却在漫长的历史中放慢了脚步，在今天的手工艺产业中仍保留了唐刀最为完整的姿态和气势。

当然，藏刀与中原地区的渊源远不只此。

藏刀花纹繁复，在刀鞘或是刀柄上，不仅有藏地常见的虎、狮、鹞鹰、吉祥八宝纹、法轮双鹿、火焰宝、金刚杵、莲花等图案，还多雕刻有自中原地区流传而来的图样，例如祥龙、如意云、忍冬纹、缠枝纹、卷草纹等等，均是汉地传统的吉祥纹样。中原地区的纹样传入藏地之后，少了中原地区诸多封建礼制的限制，在纹样的设计上变得更为大胆自由。例如龙形纹样，便被广泛应用在藏刀装饰中，也不再是只属于贵族与权利高层的专属图案。

据说文成公主进藏之时，就曾途经白玉一带。随同公主进藏的队伍中，有许多中原地区优秀的冶炼师和刀剑工匠。这些大唐东土远徙而来的工匠们代表了彼时世界上最先进的生产力，他们不仅带来了汉地精美的金玉饰物，也带来了独特的装饰风格，那时留下的卷草纹和鱼子纹等，也一直延用至今。卷草纹还被称作“唐草纹”，藏语称“甘青”，在白玉女式藏刀是被运用最多的纹样。

打磨刀鞘的边刃，并刻上纹路。（樊觅韵/图）

白玉藏刀从形制到装饰不断受到南宋、元代和明代金属工艺装饰纹样、技艺、风格的影响，到了清代民国时期，白玉藏刀已名扬康区和整个藏区。

格萨尔王兵器库

白玉河坡一带矿产资源十分丰富，自唐朝松赞干布时起，藏王屯兵，意图从康区向东南内地开拓，便在河坡一带建立基地，专门铸造战争所需求的刀、矛、弓、箭等各种兵器。岭·格萨尔兴起之后，广集工匠，在白玉河坡一带为他征战制造了大量精良的兵器。

在冷兵器时代，河坡是康区最大武器提供地，更以“格萨尔王的兵器库”闻名藏区。

岭·格萨尔是德格一带林葱土司家的先祖。公元11世纪时，中原正值北宋，曾显赫一时的吐蕃王朝土崩瓦解，格萨尔便以林葱为据，建立了包含整个康区在内的强大政权，称作岭国。

岭国的军队南征北讨，英勇善战。在与霍尔国的“霍岭大战”中，格萨尔王打败了霍尔白帐王。战败的霍尔部落里，著名的铁匠昂拉曲打和一大批工匠都被俘虏到河坡一带。为战事所需，格萨尔王命令昂拉曲打向所有被俘虏来的工匠们传授技艺，并带领他们为岭国打造武器。“格萨尔王的兵器库”由此得名。所谓的霍尔部落也就是我们所称的回纥。回纥人的工艺品中，带有草原艺术、动物风格的明显印记，霍尔部落的工匠们“带徒传艺”，并为藏地的格萨尔打造了大量兵器，于是这些艺术风格手工技艺便在藏刀工艺中也传承了下来。

而“河坡”一名，据说也由此得来。“河”其实是对霍尔部落“霍尔”一词的简称，“坡”这个音节在藏语里则包含了“搬迁、转移”之类的意思。所以，聚众打造兵器的这片地方，也就是霍尔国人搬迁转移之地，遂为此处取名河坡。

河坡的钢铁打造工艺因藏刀而闻名遐迩，而佛具的制造则是它在格萨尔时期大规模战争结束以后，仍然蓬勃发展的重要原因。

白玉县志里对此这样表述：“河坡之所以成为白玉乃至整个康区的手工业中心，溯本追源，无疑是与康区第一座佛教寺庙在河坡建立有着重要的关联。”

这段话里所提到的“康区第一座佛教寺庙”，便是南宋绍兴二十九年，即公元1159年在河坡建立的噶陀寺。为了教派的发展和传扬，寺庙建立后，寺中活佛多次来往中原与藏地之间，聘请了一批批的汉族著名工匠，在白玉兴建佛堂，塑造神像，雕刻经版，制作佛事用具，这样的来往为藏区的工艺注入了崭新的内容。

到了元代，八思巴进京途径噶陀寺，与主寺活佛结下师徒之谊。于是返回时又为寺庙带回一批工艺珍品，并再次延请汉藏两族工匠共修殿堂，兴建宝库。明代时，寺中活佛应明成祖朱棣之邀赴京，寺中一些工匠也随同前往，让白玉的民族工艺与中原先进地区首次有了面对面的直接交流。原本相对单纯的兵器工艺，也渐渐向佛事工艺、向民族手工艺品方向转化。